공포는 어디서 시작되는가?
미스트는 평화로운 작은 마을, 폭풍이 지나간 후 밀려든 불길한 안개에서 시작된다. 메인주의 한적한 호숫가, 데이비드 드레이튼은 아내와 어린 아들과 함께 하루를 보낸다. 그러나 갑작스런 정전과 기묘한 안개가 마을을 뒤덮고, 그는 아들과 함께 슈퍼마켓으로 향한다. 그곳에서 안개 속 괴생명체가 나타나며 생존을 위한 싸움이 벌어진다. 하지만 진짜 위협은 밖에 있는 괴물이 아니라, 안에서 무너져가는 사람들이다. 프랭크 다라본트는 스티븐 킹의 이야기를 통해 공포와 믿음, 그리고 인간 본성의 어두운 그림자를 그린다. 공포는 어디서 시작되는가? 안개 속 괴물인가, 아니면 우리 안에 숨은 절망인가?
미스트 줄거리
미스트는 메인주 작은 마을을 배경으로 한 공포 드라마다. 폭풍이 휩쓸고 간 후, 데이비드 드레이튼(토마스 제인)은 아내(켈리 콜린스 린츠)와 아들 빌리(네이선 갬블)와 집에서 피해를 정리한다. 이상 기후로 정전이 되고, 호수 너머에서 안개가 밀려오자 그는 빌리와 이웃 브렌트(안드레 브라우어)를 데리고 슈퍼마켓으로 물건을 사러 간다. 그러나 안개가 마을을 삼키고, 슈퍼마켓에 모인 사람들은 밖에서 들리는 괴상한 소음에 불안해한다. 한 노인이 피투성이로 뛰어 들어 “안개 속에 뭔가 있다”고 외치며 공포가 시작된다. 거대한 촉수를 본 직원이 문 밖으로 끌려가 죽고, 데이비드는 괴생명체의 존재를 확신한다.
슈퍼마켓 안은 곧 생존의 공간이 된다. 데이비드는 약사 올리(토비 존스)와 함께 사람들을 설득해 문을 잠가지만, 종교 광신자 카모디 부인(마샤 게이 하든)이 나타나 “이건 신의 심판”이라며 공포를 부추긴다. 그녀는 성경을 들고 희생을 요구하며 군중을 장악한다. 데이비드는 아들을 지키기 위해 소수의 이성적인 사람들과 약국으로 약을 구하러 간다. 거대한 곤충 괴물과 거미줄에 동료들이 죽고, 그는 간신히 돌아온다. 그러나 카모디의 광기는 점점 커져, 한 군인이 괴물의 기원을 “군사 실험”이라 고백하자 그녀는 그를 제물로 바친다. 숨 막히는 순간은 데이비드가 카모디를 쏴 죽이는 장면이다. 그는 빌리, 올리, 아만다(로리 홀든)와 함께 차로 탈출을 감행한다. 안개 속을 뚫고 집으로 가지만, 아내는 이미 거미줄에 싸여 죽어 있다.
연료가 떨어진 차 안, 데이비드는 절망에 빠진다. 괴물들이 다가오자 그는 동료들의 동의를 얻어 권총으로 빌리와 세 사람을 쏘고, 자신은 차 밖으로 나와 죽음을 기다린다. 그러나 안개가 걷히며 군대가 나타난다—그들은 괴물을 퇴치하고 생존자들을 구하고 있었다. 몇 분만 더 버텼다면 모두 살았을 터였다. 데이비드는 아들의 시체를 끌어안고 오열한다. 안개는 사라졌지만, 그의 선택은 되돌릴 수 없다. 이 결말은 공포보다 더 깊은 비극을 남기며 인간의 한계를 묻는다.
영화 의미와 평가
미스트는 공포와 인간 본성의 붕괴를 탐구한다. 제목의 “Mist”는 단순한 안개가 아니라, 이성과 믿음이 흐려지는 혼란을 상징한다. 데이비드의 선택은 생존을 위한 필사적 노력이었지만, 카모디의 광기는 두려움이 낳은 파괴다. 영화는 괴물보다 더 무서운 인간의 분열과 절망을 그린다. 스티븐 킹 원작을 기반으로 한 이 작품은 “희망은 우리를 구원할 수 있는가?”를 묻는다. 프랭크 다라본트는 긴박한 연출과 음산한 분위기로 긴장감을 쌓고, 충격적인 결말로 관객을 흔든다.
2007년 개봉 당시, 미스트는 제작비 1800만 달러로 5700만 달러를 벌며 준수한 흥행을 기록했다. 로튼 토마토 71%로 비평도 호평받았으나, 결말에 대한 반응은 엇갈렸는데, 영화의 강렬함은 칭찬받았지만 지나친 비관주의에 대한 비판도 있다. 배우들의 연기와 긴박한 전개가 영화의 완성도를 높였고, 특히 마지막 장면은 공포 영화의 전형을 넘어선 여운을 남긴다. 미스트는 다라본트의 대표작 중 하나로, 인간의 나약함과 선택의 무게를 깊이 고민하게 한다.
감독과 배우
프랭크 다라본트는 미스트로 공포와 드라마의 경계를 넘나들었다. 그는 안개와 폐쇄된 공간을 활용해 숨 막히는 긴장감을 연출했다.
토마스 제인은 데이비드로 절박함과 슬픔을 섬세하게 표현하며 영화의 중심을 잡았다. 마샤 게이 하든은 카모디로 광기 어린 열연을 펼쳐 강렬한 인상을 남겼다. 토비 존스는 올리로 조용한 용기를 보여주며 균형을 더했다.